Matadero Distrital Hoy, arte en situación

Proyecto Situacional es una iniciativa desarrollada por estudiantes de la Academia Superior de Artes de Bogotá que trata de la apropiación de lugares y la experimentación de estrategias de exhibición fuera de los tradicionales espacios de circulación, promoviendo una iniciativa más acorde con las necesidades y las dinámicas de prácticas contemporáneas. La muestra se propuso como ‘curaduría’ y se desarrollo en las abandonadas instalaciones del matadero distrital reuniendo un pequeño grupo de propuestas de estudiantes y profesionales en artes.

Pienso que proyectos nombrados de esta manera pueden desarrollarse en cualquier lugar siempre y cuando impliquen una acción de acomodamiento; lo característico de esta muestra fue cohabitar en la memoria de lo que fue anteriormente un matadero de ganado, lleno de vertederos, canales y paredes tapizadas en cerámica, que en otro momento estuvieron cargados de viseras, manchados por fluidos vitales y un innegable olor a descomposición.

Hoy, el lugar esta poblado por maleza abundante, palomas vivas, palomas muertas, caca de paloma, techos cayéndose y paredes corroídas por la humedad, pero también podemos encontrar un nuevo conjunto de signos y secuelas que no aparecieron por naturaleza del abandono: la anterior ocupación de la indigencia. Un surtido conjunto de objetos personales, pipas para injerir vicios, ladrillos rasgados, veladuras negras en rincones producto de hogueras y hasta carteles que señalan la defunción de particulares fueron los antecedentes que ponen en relación este experimento de arte in-situ.

Por la naturaleza del lugar las propuestas estuvieron orientadas a conservar la memoria del lugar, siendo oportuno señalar que las intervenciones no se concentraron en temas como la muerte sino en discursos que interactuaban directamente con la arquitectura y con el hecho que este lugar amurallado permaneció ocupado por individuos, quienes particularmente representan una problemática de convivencia social, y que sugerentemente decidieron mandarlos al matadero.

Hoy, Arte en Situación es la sentencia que aparece al limpiar por cuatro días las baldosas de una plataforma que ocupa la fachada del lugar y como gesto socava capas de mugre, haciendo una hendidura que revela entre espacios vacios la memoria de una superficie. A modo de cartel promocional Matadero Distrital Hoy, Arte en Situación es una acción de corto alcance que trata de cuestionar las respuestas dadas por los artistas invitados, la complicidad latente de producir obras solo para los entendidos y la actitud redentora por realizar proyectos de arte en espacios públicos, que usualmente mantienen la lógica de la rehabilitación donde tácitamente su plus consiste en instalarse entre sectores desfavorecidos o lugares que permanecen expuestos a la incuria.

Hoy, arte en situación
Limpieza de mugre (ver intervención en link portafolio)

Programa de mano que se entrego para socializar la experiencia. Descargar

Mirada Personal a Espacio Diverso, Quito Ecuador

Espacio diverso fue una convocatoria que congrego en la ciudad de Quito (Ecuador) entre los días 14 y 24 de mayo, artistas de diferentes nacionalidades con el objeto de articular propuestas de arte contemporáneo al cronograma cultural que celebra la ciudad con motivo el bicentenario de independencia. El reto principal del comité organizador ‘colectivo artístico La Bicicleta´ consistió en llevar las propuestas fuera de los tradicionales espacios de exhibición, trasladando las actividades a lugares donde las personas rara vez han tenido contacto con prácticas alternativas. Por lo tanto el criterio de selección de las propuestas recibidas estuvo determinado por proyectos que promovieran una estrecha relación con el otro y conservaran estrategias de participación sobre un lugar como espacio público.

Movilizándose por plazas de mercado popular, plazoletas centrales, paradas de bus, colegios y municipios cercanos a la ciudad Espacio Diverso desencadenó su itinerario entre jornadas de performance, pintura tipo mural, talleres de socialización, actividades de sensibilización y detourments respondiendo de está manera a la insuficiencia de espacios que ofrecen las instituciones locales para el ejercicio de nuevas prácticas.

El evento reunió gran número de propuestas heterogéneas con tal oferta que, la palabra diversidad terminó convirtiéndose en una muletilla para amparar múltiples discursos los cuales al final terminaron empañando la directriz que en principio se trazó sobre la excusa: arte desde la mitad del mundo. Resistencia ante la hegemonía cultural y arte en la periferia, identidad, estrategias de apropiación del lugar, operación entre el espacio público y formación de públicos, y el arte como la prestación de un servicio remunerado fueron tópicos que se diluyeron entre misiones maratónicas tipo supermatch ; al final en la pelea por los puntos ganó lo anecdótico, lo marginal y lo fugitivo.


La Bicicleta (PIMP)

Esta es una interpretación libre de performance presentado en las por el Colectivo Artistico La Bicicleta en la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales (FLACSO). Descripción original: Tres niños emboladores encadenados al cuello se pasearon entre un recinto cerrado mientras los alaba un pseudointelectual. Los niños accedieron a cambio de comida.

Cara a Cara (improvisación)

Accion entre Edison Cáceres (Ecu) y Oscar Salamanca (Col).